Một lần nữa, những chiến binh tinh nhuệ nhất đã hợp sức cùng nhau chống lại Kaiju - loài quái thú tưởng chừng như đã biến mất sau khi cánh cổng không gian ở Thái Bình Dương khép lại ở phần 1. Những điểm đặc biệt nào khiến cho cuộc chiến lần này bùng nổ hơn phần đầu tiên?
NHƯỜNG QUYỀN CẦM TRỊCH
Pacific rim: Trỗi dậy đánh dấu sự thay đổi trên băng ghế đạo diễn. Guillermo Del Toro nhường lại vị trí cầm trịch cho Steven S. DeKnight, người đứng sau hàng loạt tác phẩm đình đám và lui về khâu hậu trường với việc tham gia sản xuất. Chính điều này đã khiến nội dung và cách dựng phim có một sự thay đổi lớn.
Chia sẻ về quyết định ngồi vào ghế đạo diễn, Steven S. DeKnight nói: “Chính khía cạnh toàn cầu của kịch bản là lý do khiến tôi hào hứng với dự án này. Câu chuyện của Pacific rim có ý nghĩa rất lớn đối với nhiều quốc gia trên toàn thế giới. Và chúng tôi muốn phản ánh lại điều đó theo một cách không hề gượng ép: Toàn bộ nhân loại đã chung tay vượt qua hiểm họa đe dọa tới sự tồn vong của trái đất. Điều đó đã khuyến khích mọi người gạt bỏ tất cả những khác biệt. Đó là một thông điệp mang ý nghĩa sâu sắc dành tặng cho thế hệ ngày nay và cả mai sau”.
KHỞI QUAY XUYÊN CHÂU LỤC
Để thực hiện ý tưởng của đạo diễn Steven, trường quay Fox Studios ở Australia được chọn để thực hiện đa số các cảnh quay của Pacific rim: Trỗi dậy. Với những phim trường quy mô, đội ngũ nhà làm phim tài ba cùng cảnh quan thiên nhiên ngoạn mục, Australia trở thành sự lựa chọn hoàn hảo.
Tại Australia, nhóm quay phim đã tiến hành ghi hình các cảnh quay ngoại cảnh tại nhiều khu vực ở quanh Sydney và Brisbane. Cùng với đó, một số phân cảnh cũng đã được dàn dựng tại các sân khấu ở trường quay Wanda Studios ở Thanh Đảo (Trung Quốc), tại đỉnh núi Phú Sĩ ở Nhật Bản, một số địa danh tại Seoul và Busan ở Hàn Quốc… cũng như các thác nước và sông băng ở Iceland. Quy mô hoành tráng của bộ phim này đã đặt ra rất nhiều thách thức cho nhóm sản xuất. Chỉ tính riêng tại trường quay Wanda Studios, số lượng thành viên thường trực có lúc đã lên tới 500 người.
HIỆU ỨNG ĐƯỢC NÂNG TẦM
Phần 1 kết thúc đã để lại trong lòng khán giả những ấn tượng mạnh mẽ về mặt kỹ xảo hình ảnh, với phần tiếp theo, mọi thứ đều đã được nâng tầm.
Để làm được điều này, nhà sản xuất đã mời Peter Chiang, người đứng đằng sau thành công của Star trek beyond (Không giới hạn), The Bourne ultimatum (Tối hậu thư của Bourne) làm giám sát hiệu ứng kỹ xảo. Vì vậy, trước khi tiến hành, đạo diễn Steven đã để Peter xem lại tập phim trước và nói với anh ấy rằng: “Tôi không muốn làm những thứ mà khán giả đã từng nhìn thấy trước đó”. Và Peter trả lời: “Hãy cho tôi vài ngày. Tôi sẽ quay trở lại với những ý tưởng để nâng tầm cho tất cả những gì mà mọi người mong muốn”.
Với kích thước khổng lồ của siêu chiến binh Jaeger và quái vật Kaiju, kỹ xảo điện ảnh đóng vai trò quyết định về mặt hình ảnh. Cho nên kỹ xảo điện ảnh sẽ đảm nhận tất cả việc mà ê-kíp không thể xử lý được trên phim trường như cảnh các rô-bốt cao hơn 80m đang đập phá những tòa nhà và chiến đấu chống lại quái vật khổng lồ.
Nhóm kỹ xảo điện ảnh bao gồm rất nhiều thành viên tới từ các công ty, sống và làm việc ở những múi giờ khác nhau. Nhiệm vụ của Chiang là làm sao để tất cả mọi người có thể phối hợp nhuần nhuyễn, cùng nhau hiện thực hóa các ý tưởng mà đạo diễn DeKnight đã đề ra với bộ phim. Bộ phim này kéo dài 2 tiếng đồng hồ là kết quả của những nỗ lực tuyệt vời của những con người đã hợp tác với nhau hướng tới một mục tiêu duy nhất: đem đến cho người xem những hình ảnh tuyệt mỹ nhất.
Những bộ trang phục đặc biệt mà các phi công Jake, Lambert… mặc khi điều khiển các siêu chiến binh Jaeger được tạo nên bởi Legacy, một công ty chuyên về mảng thiết kế trang phục cho các siêu anh hùng trong Suicide squad (Biệt đội cảm tử), Captain America: Civil war (Nội chiến siêu anh hùng), X-Men Apocalypse (Cuộc chiến chống Apocalypse). Toàn bộ dữ liệu về cơ thể của các diễn viên được ghi lại một cách chính xác để Legacy có thể làm nên những bộ quần áo theo số đo thực của cơ thể họ. Những bộ trang phục đặc biệt này đóng một vai trò vô cùng quan trọng, giúp các diễn viên có được những màn nhập vai thuyết phục. Nhưng với thiết kế bó sát, các diễn viên đã phải vô cùng cẩn trọng khi khoác chúng lên người, bởi muốn mặc chúng, diễn viên cần đến 3 người giúp đỡ mới có thể chui vào trong đó.
Diễn viên trẻ Meaden cho biết: “Lần đầu tiên khoác nó lên người, tôi đã có cảm giác như thể mình đã trở thành một nhân vật trong câu chuyện này. Tôi biết được mình sẽ trông ra sao, sẽ phải di chuyển như thế nào và chuyện gì có thể sẽ xảy ra. Việc phối hợp các chuyển động của cơ thể có vẻ khó khăn hơn, nhưng không còn nghi ngờ gì nữa, đứng trên phim trường trong bộ trang phục đó, bạn sẽ có cảm giác mình chính là người anh hùng mà thế giới đang cần”.
Ngay từ những ngày đầu tiên của quá trình triển khai dự án, một trong số những câu hỏi quan trọng được đặt ra chính là ai sẽ thủ vai Jake - con trai của người anh hùng huyền thoại Stacker Pentecost? Và John Boyega đã trở thành ưu tiên hàng đầu của DeKnight cùng các nhà sản xuất khác.
Boyega, ngôi sao của Star wars: The force awakens (Chiến tranh giữa các vì sao: Thần lực thức tỉnh) không chỉ hào hứng với việc tham gia diễn xuất mà còn cho biết mình có đủ thời gian và sức lực cần thiết để đảm nhận cương vị nhà sản xuất của bộ phim.
Nam diễn viên hồi tưởng: “Quan sát cách mà Idris Elba diễn xuất trong tập phim đầu tiên có ý nghĩa rất lớn đối với tôi. Ở thời điểm đó, tôi đang đảm nhận những vai phụ trong câu lạc bộ nghệ thuật. Vào năm 2013, khi đang ngồi trên xe bus, tôi đã thấy một mẩu quảng cáo in hình Idris Elba trong hình ảnh của Stacker với bộ trang phục Jaeger màu đen. Hình ảnh đó thực sự đã có sức tác động lớn lao đối với tôi và nó trở thành động lực để tôi cố gắng. Và tôi không nghĩ rằng, một ngày nào đó, tôi cũng trở thành người hùng như ông ấy”.
Cuối cùng, cuộc siêu đại chiến giữa những người hùng và quái vật cũng đã lên màn ảnh. Khán giả đã có những phút giây đắm chìm trong cuộc chiến mãn nhãn. Những nỗ lực và cố gắng của tập thể của Pacific rim: Trỗi dậy cũng đã được đền đáp.
(Ảnh: ST)
HOÀNG PHÚC